「五木寛之 / 友よ。」

親父の本棚からくすねてきた小説。
リチャード・バックのカモメのジョナサンを翻訳した人。
が、旅に出て、旅先から友人に宛てた手紙をまとめた本。

人の手紙を覗いてるみたいですが、相手の印象が間接的に見えてきて
なんだか楽しくなる小説？エッセイ。だった。

旅をするのには欠かせなかったカメラ。
僕はとうとうカメラを持たないで旅に出る事に成功したよ。
ファインダーを覗くと自然に構図を考えてしまうんだ。
カメラを持たない旅は、景色とある意味100%で対峙する事だったよ。

忘れてしまうものは、忘れてしまってもいい
永遠に記憶に残るものだけを自分の心に残して帰ってこよう

ってのが印象的。
僕にはそんな旅、まだできそうもない。



The End_300！！ギターを抱いて眠る男＠事務所 / Hasselblad 500CM

「アメリカンバッファロー」

アル・パチーノが主役をやってた演劇の映画版。
映画版は、ダスティン・ホフマン。久しぶり。
うまい写真がなかったので、卒業のダスティン・ホフマン。若い。

古い5セント白銅貨をめぐり、欲に目が眩む人間の弱さにスポットを当てた密室劇。
なんだけど、台詞の応酬がすさまじいのと
ほとんどのシーンが古道具屋さんで撮ってるので
ちょっと途中にマンネリ感があるかも。ちょっと「うるさい」のだ。
登場人物も3人だけなので、ちょっと飽きてしまうのだ。

ラストシーン。
ダスティン・ホフマンが車のクラクションを鳴らし続ける。
豪雨のなか。すごくきれいだった。



The End_299 西新宿 / RICOH GR2

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「ギター弾きの恋」

ウディ・アレン監督の映画。すごく好きだった。身に染みた。音楽も。
ドキュメント的に進行するけど架空のギタリスト、エメットを演じるのは
ショーン・ペン、、最近観すぎだけど、これがまた。ラストシーンの演技はもう、すごい。

口がきけないうえに頭の弱い、けど純粋な女の子はサマンサ・モートンが演じてた。
セリフは一切なし。でも存在感あったな、たしかロンドンの女優さん。
設定がフェデリコ・フィリーニの「道」とかぶるんだ。
そこでもあがったよ。大道芸人ザンパノ。懐かしい、また観たい。

劇中のエメットは本当に身勝手な生き物。そしてその身勝手さに美学を求めてたりする。
そして打たれ弱いし、傷付きやすい。言ってみれば面倒くさいのだ。
大切なものに気付きながらも、天の邪鬼で素直になれない。
そして手に入らなくなってから、その素晴らしさに気づくのだ。

まるで僕の事のようじゃないか！！

後悔に後悔を重ねて男は形成されて行くんだ。という事にする。
音楽も最高。絶対弾いてないでしょ、ってゆうギタープレイですが。
全体的にジプシージャズが流れる、良い雰囲気の映画。
近々DVDで再発されるらしいので、買っちゃいたくらい好きな映画。







The End_298 渋谷 / RICOH GR2+テレコン

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「重松清 / 東京的哀愁」

それで読んだ重松作品がコレ。短編なんだけど、主人公は一人。
40歳で女房、娘とは別居しているフリーライター。もと絵本作家。という設定。
重松清の本をそれなりに読んでいる人なら大体分かると思います。

末期ガン、余命宣告的な・中年男性の社会的虚しさ・子ども社会のいじめ
エロテロリズム・疾走だけは異質な小説だと思っている。
の分野にだいたい分かれるんだ。
そして今回のは「中年男性の社会的虚しさ」なんだけど
所々で余命宣告も、エロも、ちりばめられてたので珍しいかも。
あとがきでも「これは僕にとって珍しい作品」と書いてあった。

前述もしましたが、20代の時に読む印象と、今では受け取り方が違う。
今の方がよりリアルだ。これが40歳になったらまた違うのかな。
怖くて読めなくなりそう。

僕も、なにも保証がないフリーランスという立場。
もしにっちもさっちも行かなくなった時、昔を思い出して
もっとこうだったのかな、やっぱああだったのかな。
と後悔とかしちゃう日が来るのかな。

まあそんな時が来たら来たでしょうがないか。
その時僕が、ひとりぼっちじゃない事を祈るよ。いろんな意味で。

なんだかもう哀愁



The End_297 東古市場 / RICOH GR2+テレコン

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「About Shumidt」

ジャック・ニコルソン主演なので前情報無く観た。良かった。
20代前半に重松清がよく書く、哀愁的な表現の小説を読んで感動してた。
30代になった今読むと、あの時には感じれなかった感覚で感動した。
この映画も60代になった時、また違う感覚で感動するのかな。すると思う。

大手企業を定年退職した主人公。
第二の人生を謳歌すると意気込むが、いかんせん物事に手が付かない。
社会にも、家庭にも自分の存在意義を見いだせない。
付け加えて突然の妻の死。遠く離れて暮らす一人娘が結婚。相手が素晴らしくアホ。
と、なんだか哀愁というか、不幸の連続で可哀想になってくる。

それでもラストに向かって救いもあるし、やっぱジャック・ニコルソンはすごく名演だし。
観て良かった映画。
「俺が死んでも何も変わらない、何も残らない！！」
男として、すごく考えさせられる言葉だ。



以下引用
あまり語られていないことをひとつ。
この映画の主人公の名は「ウォーレン・シュミット」
「ネブラスカ州オマハ」で保険会社を定年まで勤め上げ、66歳で退職した平凡な男の話だ。
ところで、「オマハのウォーレン」といえば、人類史上初、株取引だけで億万長者になった
「ネブラスカ州オマハのウォーレン・バフェット」のことだ。
バフェット氏は「フォーブズ」誌の世界ランキング常連、今年73歳のアメリカン・ヒーローだ。

それに比べて彼は、同じネブラスカ州オマハのウォーレンでも、世界的資産家「バフェット」に
なれなかった。どこにでもいるありふれた姓「シュミット」だ。
映画ではバフェット氏のことは語られないけれども
「ほんとうは起業家になって、経済誌の表紙をかざりたかった」というシュミット氏のつぶやきと
その架空のイメージ映像も入っている。
それにシュミット氏を演じるジャック・ニコルソンの丸い頭と鋭い眼つきは
もうひとりの「オマハのウォーレン」に、確かによく似ている。

のだそうだ。



The End_296 芝浦 / RICOH GR2+テレコン

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「ウルトラ・ミラクル・ラブ・ストーリー」

なんだか分からん映画だった。
観なければ良かった。

？？？

で溢れた。
見終わってレビューとか見てみたら、考察してるサイトがあって
その人も「分からないからとポイっと捨てるのではなく、分からないけど考えてみた」
とある。

答えを明確に表現しないで「観た人に考えさせて出たものが答えだ」
的な映画ってある。90年代の邦画とか、昔のイタリア映画なんてもう。
けど、これはそれとは交わらない。つまらない以前だと思ったよ。
すみませんが。なんか久しぶりに映画観て嫌な気分だ。




「スリップストリーム」

写真がなかったから昔のアンソニー・ホプキンス。
目元がやっぱり特徴的。ダニエル・クレイグみたいだ。

アンソニー・ホプキンスが監督、音楽までやってる映画。
脚本家の主人公が、頭の中でイメージしてる物語が
だんだんと現実に浸食していって、最後はもうなにがなんやら。
サブリミナルな表現が多すぎてイライラする。

残念ながらこちらも観なければ良かった
けど、映像はすごくかっこよかったぞ。
コントラスト高め。空は劇的に。
デビッド・リンチ風ね。それが救いだった。

All theta we see or seem is but a dream within a dream
(結局すべては、夢のまた夢にすぎない)
Edgar Allan Poe.

冒頭に出てくるエドガー・アラン・ポーの詩。
それも救いだった。

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「ホノカアボーイ」

完全にノーガード。僕、どうせゆるりとした、2時間を1時間にも出来るけど
そのゆとりが日常であり、その日常に感動が隠れてるでしょ？的な映画かと思った。
もうタイトルに「ボーイ」ってつけるのやめません？と思いながら観たんだ。

ハワイの北部、日系の人が多く住むホノカアって町でのなんでもない話。
ビーさんってゆうお婆さんと、レオって若者の話なんだ。
原作者の体験記があるみたいだけど、どこまで脚色してるんだろう。
実際あの歳のお婆さんが、あんな若者に恋心を抱いてたら、、、結構痛い。かも。

でも、とにかく倍賞千恵子がすごく良いんだ。カワイイおばあちゃんなんだ。服も。
岡田君も意外と好きな俳優さん。男前が嫌みっぽくなくて。
なんだろうと思ったら、二人とも声がすごく良い。
好きな声と思ったら「ハウルの動く城」のソフィーも倍賞さんだ。

劇中に出てくる写真は市橋織江さん。もまた良いぞ。
ハワイだし、フラダンスもほんの少しだけ出てくるし、愛ちゃんにはお勧めの映画です。

人は誰でも一人です。だからくっつきたくなるんですけどね。
倍賞さんがポツリと言うと、なんでも名言に聞こえる。



The End_295 新代田 / Hasselblad 500CM

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「Mystic River」

ショーン・ペン主演だから観よう観ようと思ってた、だけど物語が重そうなので億劫だった。
監督がクリント・イーストウッドだって事を知って、今観ないと一生観ない気がした。
結果敵には、僕の中で「後味の悪い映画」上位にランク付けされる。。。

路上で遊んでた子ども3人。そのうち一人が警官に扮した男にさらわれて、性的虐待を受ける。
その事件の25年後、3人の関係も疎遠になっていたが、とある殺人事件がまた3人を結びつけて。。。

ショーン・ペンの演技はやっぱり圧倒される。
テラスで我慢しながらも嗚咽するシーンは、デッドマンウォーキングのあのシーンを思い出す。
ティム・ロビンスもすごく良かったな。トラウマ感がすごく出てた。

そして後味の悪い映画、という意味。
観てみれば分かると思うけど、まず「理不尽」ということ
続けて「結局はみんな自分の幸せが優先ということ」これでダンサーインザダークが完成する。
または「正義とは、当事者の立場で形が変わる」ってゆうONE PIECEみたいな事かもしれん。



The End_293 新代田 / Nikon F3

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「神の子どもたちはみな踊る」

DVDで出てたので、わざわざ買って、もう一回観た。
村上春樹原作のこの映画。映画館で観た時と印象は変わらないかな。
パリテキサスに出てたナターシャ・キンスキーの娘さん。は、何度観ても。もう。

最近たこ焼きにハマったらしい女の子が前に言っていた。
「自分の事ハルキストってゆうのはどうなの」と。
ハルキスト。調べた訳じゃないけど予想。

自分は村上春樹の小説を理解してるのだ。と周りを蔑んで見る人。
または理解したような顔で、どこかのサイトの引用を自分の言葉で話すような
インテリメガネ横分け輩（アホ）のことを言うのだろう。
たぶん。。。違う？？

僕は村上春樹ファンだけど、ハルキストにはなれない。
だってあんな小説、僕は理解できないもん。
伏線広げるくせにオチすら無いし。如実にエロいし。
どこからどこまでが現実なのかまったく分からないし。
そしてなにが言いたいのかも、完全には理解できない。

だけどファンなのだ。
なんでだろう。。。

そもそも意味がないから面白いのかも
もしかしたら答えがないから面白いのかも
言ってしまえば、この世界で答えがあるものなんてあるのかな？
この世界の中で、これは間違いなく「答えだ！」と言えるものってあるのかな？
完全なものは存在しないし、もし存在したらすごくつまらないものなんじゃないか？

「意味が分からない」というのはある意味最高のほめ言葉なのだ。

けっこうな脱線ぐあい。村上春樹はそんなに難解な小説ではありません。
前に僕が書いた薄～い村上春樹考察
読み直したけど、今でもだいたいの印象はこんな感じ。
こんな考察じゃあハルキストになれないんだろうな。

やっぱ村上春樹って男の子が好きだよね。女性で苦手だと言う人は多いかも。
でも愛ちゃんは、好きだっていってたな。。よくわからん。
たこ焼きフリークのゆきえさんも一緒にハルキスト目指しましょう！
ぽん酢も良いけど、だし汁も良いかも！



The End_294 金町 / Nikon F3

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「乙一 / 箱庭図書館」

読む前は知らなかったんだけど、あとがきで知った。
「オツイチ小説再生工場」という素人がボツにした小説を募集し
乙一氏がリメイクして再生するというもの。そして筆者は最後に
「僕は文章は書けるが、ネタ探しが得意な方じゃないので・・・」

それって、、、、、まあ、いいか！！

それを知らないで読んだの。昔の「GOTH」が衝撃的な内容だった事
それとすさまじい文章力だった印象なので。
読んでみると、それぞれの短編が「文善寺町」という町を舞台にしていて
時間軸は違うんだけど、ちょっとずつ絡んでて、全然違う話ではなくて

それって、、、、、伊坂、、、まあ、いいか！！

その絡み方が微妙で、びっくりする事も無く、発展もしないので
なんだこりゃと思ったんだ。けど、一遍一遍はすごく読ませるし
「ワンダーランド」の「GOTH」的な殺人事件の描写は
気持ち悪さとスリルがビシビシ伝わって、もう、すごい。

最終章の「ホワイト・ステップ」なんて、すごく良い話だったぞ。
普通に感動大作だった。設定は無理矢理な感じもあるけど。

そうこ思ったら、あとがきで知った。こうゆうプロジェクトだったのね。
普通に小説書けば良いのに。元のボツ小説はこちらのサイトで見れるみたい。
時間見つけて読んでみる。



The End_292 西小山 / Nikon F3

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「CHICAGO」

NINE観る前に観なきゃなと思ってたんだけど、機会がなかった。
レニー・ゼルウィガーってシンデレラマンに出てた人だよな、、って事で
観てみたら、面白いは面白い。映像も面白い。腹話術のシーンとか好きだった。
演出も好き。「ROXIE」の文字の上で踊るのとかも好きだった。

なんだけどやっぱ、ミュージカル苦手肌がでてしまうのだよ！
普通にセリフ言えよ！と突っ込んでしまう。それじゃあミュージカルにならないのに。

リチャードギアは役にハマってた。みんなが言うほど僕、嫌じゃなかった。
キャサリン・ゼタ=ジョーンズって誰？有名なの？顔すごいね。
ほかの人は良く分からん。どうしよう、NINE。観るのやめようかな。







The End_291 ゴール前は戦場だった、でも全員知らない子 / Nikon F3

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」

「藤原新也 / ディングルの入り江」

恩師に勧められた「印度放浪」を読んでから
むさぼるように藤原新也を読んだ学生時代。
この10年くらい読む機会は無かったけど、きっかけが来て読むことに。
一応長編小説と言ってるけど、やっぱり自伝なんだろうな。

当時、印度放浪を読んでる頃。僕の中で写真はオプションだった。
旅が主体で、文章で感化されてた。
今見ると写真もいいねえ。すごく。原色が。
時を越えてまた好きになれる作家って珍しい。多分ずっと好きなんだろう。

ディングルはアイルランド西部の半島。
アイルランドって行ったことは無いけど、暗く寂しくグレイッシュな印象。
断崖絶壁で、不毛の大地で、風が強くて、タールとピートの国。
アイスランドに続いて行きたい国候補だけど、いかんせんきっかけがないよね。

ヨッピーとアイルランド連想ゲームするのは、意外と好きなんだ。
いつか行ってシングルモルトを飲みたいもんだ。
そう思わせる小説。読んでよかった。



The End_290 西小山 / Nikon F3

「Trinograph.」「とりあえずの場所」「twitter」